打开门，首先映入眼帘的是亚瑟·科尔伯格那张成熟了不少的脸。
    “何！！！”亚瑟一个箭步衝上来，给了何言超一个结结实实的美式熊抱。
    一股除臭剂混杂微弱狐臭的的味道直衝何言超的鼻腔，他赶紧推开亚瑟健硕的身体。
    “说了多少次，別抱我，我们东方人不习惯这套！”
    “我知道电报打动不了你！必须亲自来请！你知道《飞屋》有多棒吗？它简直……”
    亚瑟激动的语无伦次，但何言超的目光却越过了他，发现房间里还有人。
    还是个黑人，身材頎长，爆炸捲髮，正用孩童般好奇的目光看向门口这边。
    何言超认得那人，他太有名了！
    “what the f……，mj？why?how's it possible？！”
    mj被认出后，带著温和又靦腆过来打招呼。他的眼睛异常明亮，仿佛盛满了星光。
    进屋坐下，亚瑟才解释了事情的缘由。
    给影片配乐是需要素材的，亚瑟在製作过程中发了一些出去。mj通过一次偶然的机会看到了《飞屋》早期的概念图和剧本大纲，深受打动。
    彼得立刻兴奋的讲述著：“麦可主动联繫我，说这部电影触动了他內心最柔软的部分，关於梦想、关於童真、关於永恆的爱！他愿意免费为《飞屋》做配乐！”
    “是的，何先生。你的故事它充满了魔力。卡尔对艾莉的承诺，用最不可思议的方式去实现，那份执著和浪漫……它让我想起了很多。”
    mj是一个很有童真的人，对音乐的態度也近乎虔诚，而且他还有电影梦，做出这样的选择很正常。
    彼得激动地补充道：“天啊，何，你知道这意味著什么吗？mj！我们的电影用上了mj的配乐。”
    mj现在已经是巨星了，但还没达到“传奇”的高度。要是过几年再达成“mj免费配乐”的成就，光是歌迷都能將电影院挤爆。
    “麦可，非常感谢你的喜爱和慷慨。”何言超语气真诚，“你的音乐才华举世无双，能为《飞屋》注入灵魂。”
    mj：“不，何，是故事本身就拥有灵魂，我很荣幸能参与其中。”
    客气一番后，何言超回过头问亚瑟：“所以，你这趟来香江目的是？”
    “一是邀请你去参加《飞屋》的首映礼。二是麦可想要一个剧本，属於他的电影剧本。”
    再说一遍，mj有电影梦，而且非常执著。
    1978年，mj在《新绿野仙踪》中饰演稻草人。他对角色极为投入，甚至痴迷到被剧组强行拽出片场。
    80年代中期，mj与史匹柏计划合作音乐电影版《小飞侠》。mj把所有音乐都创作好了，但剧本被改为冒险片（即后来的《铁鉤船长》）。
    mj对此极为失望，气得好长时间没搭理史匹柏。
    1990年，mj通过人脉，多次请缨参演《剪刀手爱德华》，然而导演蒂姆·波顿始终无视。
    1991年，《铁鉤船长》开拍，史匹柏邀mj出演中年律师版“小飞侠”。
    但mj渴望的是永恆孩童形象的彼得·潘，而非成年角色。他直言：“这和我想要的不同！”
    1995年的《蝙蝠侠与罗宾》，mj爭取谜语人角色，导演十分感动，然后选择了金·凯瑞。
    1998年自荐出演x教授，这次导演並不感动，果断选择了派屈克·斯图尔特。
    2004年，又是蒂姆·波顿，这次的电影是《查理和巧克力工厂》。mj熬夜创作配乐小样示好，波顿只愿买音乐却拒绝其出演，mj愤然撤回合作。
    ……
    总而言之，mj的电影梦充满了挫折和遗憾，但从未放弃。
    mj对电影的偏好很明显，一是童真向；二是超级英雄，为了参与其中，他甚至愿意出演反派。
    哦，对了！mj还曾计划买下漫威，自己出演蜘蛛侠。
    “超级英雄……童趣……最適合mj的角色应该是……保护小孩的『守护者』了。”
    何言超似乎是在自语，又好像是说给在场两人听的。
    “但是以现在的技术条件，超能力很难展现，不如考虑动作片。美国的电影產业非常成熟，但是动作方面，跟香江电影比差了一整个太平洋！”
    mj很赞同这个说法，“我知道，我知道！布鲁斯·李！”
    “不，我想要更进一步，加入美国本土特色——枪！就叫『gun-fu』!”
    何言超所说的其实就是《疾速追杀》那一套动作设计，毕竟mj不是专业的武术演员，让他演功夫片，打不出那个味来。
    《黑客帝国2》中尼奥和常威的对打戏，就將专业和非专业武打演员之间差距体现得淋漓尽致。
    何言超了点时间，向两人讲解了gunfu是什么：將致命的枪法与近身搏击、战术移动无缝结合，创造出一种极具观赏性动作风格。
    强调在运动中利用环境作战，准確的换弹……
    “有了这个卖点，剧情什么的就不重要，经典的孤胆英雄剧本就可以，好莱坞早就有成熟的模板了。”
    “关键是动作，动作指导团队必须请香江最顶尖的，麦可你要接受一段时间的武术和枪械训练，否则动作没有说服力。”
    mj听得眼睛都亮了，超级英雄一直是他的梦想！正如何言超所说，现阶段技术不成熟，把动作戏当成突破口是绝佳的方案，甚至可以说是最好的！
    何言超越说越兴奋：“啊，我连配乐都想好了。维尔瓦地的《四季-冬》，加速变奏，再加上强劲的电子乐！”
    “哦！真是天才的想法！没错，《冬》，太贴切了！”mj已经在脑补出影片的高潮部分了。
    何言超补充：“中间过渡一段，再切入《夏》的快板！”
    对不起了，hoyomix。对不起了，卡芙卡。何言超在心中默默地道歉。
    何言超描绘的“gun-fu”世界和配乐构想令mj心驰神往，但亚瑟·科尔伯格仍觉得不够。
    “何，你的动作设计是革命性的！但『孤单英雄』的剧情骨架，配不上麦可和你的创新。我们需要更深的情感內核，类似《飞屋》那样的。”
    “how dare you?”
    直到2028年，也没几部电影的情感內核能跟《飞屋》相提並论。
    何言超略一沉吟，前世那部经典的《这个杀手不太冷》浮上心头。但原片中导演夹带的私货让他警铃大作——他想起了mj未来的大麻烦。
    “有了。”何言超眼神锐利起来，正好借这部电影提醒一下mj。
    “故事核心是两个破碎灵魂的相互救赎。主角从小被一个神秘组织掳走，在非人训练中成为顶尖杀手，代价是情感被彻底冰封，活得像个机器人。作息极度规律，不做任何无意义的事。”
    “转折点是他隔壁搬来了一户不幸的家庭：黑帮的父亲、沉沦药品的母亲、毫无兄妹之情的混混儿哥哥，以及女主角，在污秽环境中依然保持著纯真善良的小女孩，八九岁。”
    何言超特意强调了年龄，坚决撇开原片的“早熟情愫”。
    “女孩的父亲私吞一批货，被黑警带人灭了门，只有小女孩外出，成了唯一倖存者。她回到家门，发现一屋子的尸体、血跡，她嚇坏了。好在她还算镇定，装作不是那家的人，走过了自家门口。”
    “枪声早就惊动了杀手，他一直透过门上猫眼的猫眼观察外面的情况，手上拿著枪，准备隨时杀出去。”
    “小女孩一直往前走，但这样也不是办法，前面是死路了，唯一的希望是杀手开门。那一刻，小女孩眼中的恐惧与无助，像一把钥匙，打开了杀手冰封已久的心，。也许是看到了自己同样被剥夺的童年，也许是弱小激活了残存的人性，杀手打开了门。”
    “於是，一个情感缺失年轻杀手，与一个瞬间失去所有依靠的小女孩，两个孤单、破碎的灵魂，开始了相互救赎。”
    “杀手笨拙地学习照顾小孩，但他的教育方式很有问题，那根本就是杀手训练，於是闹出了很多笑话。”
    “同时，为了保护那道意外闯入的光，杀手第一次为了守护而非任务去战斗。他运用顶级的『gun-fu』，对抗黑警、黑帮和杀手组织的追杀。剩下的细节，你们找编剧完善，我编不下去了。”
    “看到了吗，麦可？我告诉过你，何是天才！短短时间，就构思出了一个绝妙的开篇，一个温暖的情感內核！”
    mj表示：“我一直没有怀疑过！他可是《飞屋》的设计师。”
    “你们先別夸了，我有件重要的事情要交代。”讲到这里，何言超的神情异常严肃，目光灼灼地看向mj。
    “麦可，这个故事的女主角是小女孩，你与她相处必须万分的注意！我们这边有两句话，『人红是非多』和『防人之心不可无』，意思分別是……”
    何言超解释了下两句中文，然后继续说：“小女孩肯定不会主动害你，但她身后的大人不一定。你与她接触，以及將来每次与未成年人接触时，都要注意！必须做到绝对的公开、透明、有第三方在场！最好全程录像，留有证据。”
    “保护好自己的名誉，不给坏人可趁之机，明白了吗？”