第518章 大战
    红嫂子一直都知道老陈是个骄傲自负的人。
    老陈的作品在《霸王別姬》后，不知怎的，在欧洲三大获奖越来越难，甚至就连进入主竞赛单元都变得费劲。
    不像老谋子那样，在获得了柏林的金熊后，无论是威尼斯还是坎城，都又先后获得了很多大奖。
    包括两个金狮和三大的评审团大奖，以及无数其他奖项。
    看起来老谋子是越来越好，在世界范围的影响力也是越来越大。
    后来还出了个奖项收割机一样的曹阳，那更是拿奖拿到手软。
    但每每提及於此，老陈看起来都云淡风轻，还会坦然一笑，说：我的作品不需要被所有人理解，也不需要那些世俗化的奖项来证明，时间会给出最好的答案————
    在这一点上，拋开个人在某些对待男女之事认识上的不同这些因素外，红嫂子最初是相信老陈的。
    “世俗的评判、奖项的得失，乃至一切外在束缚，对我而言，都將视为那看似一挣即破、实则沉重无比的纸枷锁”————
    我毕生的事业，正是在重重的枷锁中，追寻艺术与精神的绝对自由。你们在討论得失，而我，在詮释命运。”
    这些刚认识老陈时关於“纸枷锁”的话，太让红嫂子记忆犹新了，甚至可以说终生难忘。
    哪怕是最近这些年，老陈经常会去欧洲三大和奥斯卡，甚至金球奖进行运作，红嫂子还是相信老陈是不在意这些世俗的奖项的。
    用老陈的话说，就是我可以不在意这些，但我要为剧组负责，我去做这些世俗的事，是为了给剧组那些辛苦工作的全体工作人员一个交代————
    一开始，红嫂子是相信这些话的。
    可最近这些年，发生了一些其他事情，老陈在红嫂子心中的光环慢慢消退，红嫂子也不再是盲目的、被“才子”冲昏头脑的小“女人”了。
    尤其是这个“关於《梅兰芳》与金鸡奖的一些感怀！”出来，红嫂子心里还仅剩的那一点“光环”，也要消除了。
    红嫂子真想大笑三声，奖项的得失不重要？追寻艺术与精神的绝对自由？
    那这些“歌颂功德”一样的“感怀”，是怎么回事？
    哈哈哈————
    自嘲过后，红嫂子盯著电脑屏幕发呆了一阵，隨后深吸口气，直接写道：“《圣殤》是获得了威尼斯电影节金狮的作品，最核心的价值，在於它对人性极致的、近乎残忍的拷问，並对人性进行了最深刻的挖掘。
    那就是，一个没有感受过爱的人，是否具备爱的能力？人性是先天存在的，还是后天通过关係比如母子关係等构建的————”
    红嫂子一边回忆著老陈对《圣殤》的解读，一边写到。
    “它通过其独特的艺术手法，构建了一个令人室息的世界，並在这个世界里，进行了一场关於人性本质的极限实验————”
    红嫂子写著写著，自己都忍不住自嘲的笑了起来。
    这些都是当时老陈的原话，她偏偏就要把这些发到老陈的帖子里，想想————
    都很有意思。
    她在最后写道：“相比之下，我认为《圣殤》无疑更具有艺术性，对人性的挖掘也更深刻，所以在金鸡的最佳故事片中击败《梅兰芳》，没什么值得大惊小怪的。”
    又读了一遍，红嫂子有种非常新奇和激动的感觉，这种感觉，无法溢於言表，这让她的双腿不由得夹紧了些。
    她已经有些迫不及待的想知道，老陈看到这些话后，是什么表情了。
    点击，发表。
    红嫂子敢肯定，老陈现在一定在电脑前盯著这个帖子。
    她內心深处有一股说不出的衝动，非常非常想现在就去老陈的书房，亲眼看看老陈看到自己回帖內容后的表情。
    不过，她看了一眼自己的回帖后，却发现自己这个回帖並不是第一个，这让她强忍住衝动，先瀏览起来其他回帖。
    “楼主太高估《梅兰芳》了，也太看得起诗人了，还歷史会给出答案，歷史会给你个屁！居然还拿《公民凯恩》进行类比，楼主的脸皮咋这么厚呢？
    《圣殤》是获得了威尼斯金狮的电影，在最佳故事片上，《梅兰芳》输得一点都不冤，这个应该没有太多爭议，就不说了。
    就算在最佳导演的竞爭上，我认为陈诗人甚至都不如《李米的猜想》的导演曹宝平。
    有些影评人批评《李米的猜想》过於商业化，失去了该有的艺术表达，我却不这么认为。
    这是过於商业化吗？
    这是在延续曹阳导演的实验电影，在为电影的艺术化和商业化结合做探索！
    一部电影可以既好看，又耐人寻味；既有商业片的吸引力，又不失作者电影的艺术品格。
    《李米的猜想》不仅具有艺术性，而且是一部在商业类型片外壳下，包裹著深刻作者表达的艺术电影，是一部具有探索性的实验电影，这是毋庸置疑的。
    这部电影最显著的艺术特徵在於其独特的敘事结构，它巧妙地融合了多种类型元素。
    作为爱情片，李米寻找方文四年，是整个故事的驱动力和情感核心。
    作为犯罪悬疑片，裘水天和裘火贵的出现，贩毒、绑架、跳桥等情节，带来了紧张感和不確定性。
    作为艺术片，它是社会写实的，影片展现了计程车司机、底层农民工、毒贩等社会边缘人物的生存状態。
    曹宝平导演將这些元素打碎重组，用一个悬疑犯罪的外壳，去包装一个极致的爱情故事。
    这种类型混搭本身就是一种高级的艺术手法，实验性质更强，它打破了类型的界限，让观眾在猜谜的过程中，最终被情感的洪流所淹没。
    这种在类型片中挖掘人性深度和社会现实的创作方式，正是曹宝平导演电影的標誌性艺术签名。
    欧洲三大电影节都更重视实验性质的电影，实验性质也就是为电影摸索探寻出更多的可能，是创新的先驱。
    因此，我认为《李米的猜想》才是最遗憾的，这部实验性质的电影，才更应该获得最佳导演。”
    曹宝平微笑著，再次读了一遍自己一口气写出来的回帖，犹如大夏天喝了一瓶冰镇啤酒，舒坦了。
    他一直觉得，自己的这部《李米的猜想》，完全符合曹阳提出的实验电影设想，才是更应该拿到金鸡最佳导演的。
    至於输给小钢炮的《集结號》，那不是电影本身质量的原因，而是评委们更偏向主旋律一些的《集结號》而已。
    他觉得没拿到最佳导演是非常遗憾的事情。
    所以，当他在“曹阳吧”居然看到，有人在给老陈的《梅兰芳》“立传”和惋惜，这让他非常愕然。
    《梅兰芳》只能算是一部虎头蛇尾的作品，这都能有人吹捧？
    他灵机一动，便把內心的不甘，毫不犹豫洋洋洒洒的写了下来。
    小钢炮凭藉《集结號》一举拿到了最佳导演，这也是他首次获得国內三大电影节之一的金鸡的认可，这让他怎能不兴奋和得意呢？
    最最最重要的是。
    这个最佳导演，是他击败了获得了威尼斯金狮奖《圣殤》的导演田庄庄，进入了柏林主竞赛单元《梅兰芳》的导演陈凯哥，以及那位极被看好的北电文学系教授曹宝平。
    田庄庄是谁？金狮奖大导演。
    陈凯哥是谁？金棕櫚大导演。
    曹保平呢？北电文学系教授编剧课的大教授，正统的学院派。
    能在这三位的“围追堵截”下拿到最佳导演，在小钢炮看来，自己这个最佳导演的含金量，那真是突破天际了。
    因此，他不仅跟徐凡非常尽兴的庆祝了一下，还跟那位主持人也深入浅出的交流了一番。
    並且，自打拿到最佳导演后，他最大的兴趣，就是去网上刷那些吹捧自己的文章，看的那叫一个津津有味。
    人嘛，哪怕是地位再高，拥有再多的金钱，但永远替代不了情绪价值带来的那种满足感。
    老祖宗都说了，富贵不还乡，犹如锦衣夜行；同样的道理，一场无人喝彩的胜利，其落寞，堪比锦衣夜行。
    “咦？”
    小钢炮在“曹阳吧”看到了一篇“关於《梅兰芳》与金鸡奖的一些感怀！”，整篇帖子通读下来，简直如鯁在喉，心中一股无名之火就升了起来。
    “从没见过如此厚顏无耻之人！”
    小钢炮哼了一声。
    “还歷史会给出答案，给nmlgb啊给！”
    “一部欺世盗名製作，男主角温吞平淡，毫无演技可言，整部戏都像个木头人一样，缺乏灵魂，跟大师本人的风采相去甚远，这哪像是一代宗师？
    整部电影更是虎头蛇尾，像是被硬性拼接在一起，缺乏流畅的过渡和內在的情感逻辑联繫，导致剧情鬆散，后劲不足。
    就这样的电影还他妈歷史给出答案？
    你当歷史是你家写的呀————”
    小钢炮里啪啦在帖子下就是一顿输出。
    写完之后，总算感觉舒服了些。
    “真他妈噁心，这样的电影都有人捧他妈臭脚！”
    小钢炮自语了一句，下滑滑鼠，想看看下面的回覆。
    “《圣殤》是获得了威尼斯电影节金狮的作品，最核心的价值，在於它对人性极致的、近乎残忍的拷问，並对人性进行了最深刻的挖掘————”
    看到这个回復，小钢炮不由得的嘴角微微上扬，这是夸讚老田的《圣殤》
    的，不过他並没有生气。
    第一反应就是，老田的《圣殤》那么牛逼，而自己打败了老田拿到了最佳导演，自己岂不是更牛逼？
    “咦？不错啊。”
    又往下看，小钢炮看到了另一篇反驳的回帖。
    “楼主太高估《梅兰芳》了，也太看得起诗人了，还歷史会给出答案，歷史会给你个屁！居然还拿《公民凯恩》进行类比，楼主的脸皮咋这么厚呢？
    《圣殤》是获得了威尼斯金狮的电影，在最佳故事片上，《梅兰芳》输得一点都不冤，这个应该没有太多爭议，就不说了。
    就算在最佳导演的竞爭上，我认为陈诗人甚至都不如《李米的猜想》的导演曹宝平————”
    至少看到这里，小钢炮还是非常认同的，觉得这位说的太对了。
    但越往下看，小钢炮感到越不对。
    “操！”
    这哪是反驳陈诗人的，这分明是为曹宝平的《李米的猜想》没有拿到最佳导演惋惜的！
    小钢炮正想给《李米的猜想》挑刺反驳，可是转头一想，这不对啊，仅仅只是反驳也太无力了。
    不行，我要给自己“立传！”
    “冯导此前最擅长的是都市喜剧和贺岁片，《集结號》的成功，標誌著他从一个成功的商业片导演，蜕变成为一个能够驾驭宏大歷史题材、展现深刻人性关怀的作者型导演。
    评委会把最佳导演授予他，让他在跟田庄庄、陈凯哥以及曹宝平的竞爭中脱颖而出，我认为是基於以下几点：
    一、对宏大题材的成功转型与掌控：导演需要协调庞大的剧组，包括战爭场面的调度、特效、美术、音效等，这与拍摄室內喜剧的复杂度不可同日而语————
    二、对战爭类型的本土化与反类型化改造：在此之前，华夏的主流战爭片多是《大决战》式的宏大敘事，强调战略思想和集体英雄主义，个体形象往往比较符號化。
    《集结號》跟《拯救大兵瑞恩》等国际级战爭片的视听语言相似，如手持摄影、逼真的音效、主观镜头等等，但其內核却是彻底华夏化的。
    它没有停留在展现战爭的壮观，而是聚焦於战爭中的个体生命价值，体现了导演深刻的思想性和创新性————
    三、对表演的精准调教：影片的成功极大程度上依赖於穀子地这个角色的成立。
    冯导选择了张涵宇，並指导他塑造了一个有血有肉、偏执而伟大的平民英雄，这个角色打破了高大全的英雄模板，他的脏话、他的倔强、他的绝望，都让角色无比真实。
    这也是冯导调教演员能力的一种展现，穀子地是有血有肉的，同样是根据现实改编，《梅兰芳》里的黎铭是模板化的表演，是面无表情的假大空”————
    四、实现了商业和艺术的平衡，延续了实验电影的成果：《集结號》既有震撼人心的战爭场面保证了商业吸引力，又有后半部分感人至深的人文追寻。
    这种既能贏得票房，又能引发深度思考的能力，是评委们非常看重的导演功力————
    五、————”
    小钢炮一口气写下了《集结號》获得最佳导演的必然性的原因分析，一共有十几条。
    写完这些后，他还觉得意犹未尽。
    想了想，又总结道：“《集结號》能获得最佳导演奖，是因为冯导成功地驾驭了一部在技术、敘事和思想上，都具有极高水准的作品。
    他不仅拍出了华夏电影史上里程碑式的战爭场面，更重要的是，他让一部主旋律战爭片承载了关於生命价值、记忆与遗忘、个体与集体的普世性哲学思考！”
    前后又看了一遍，修改了一下某些言辞太过激烈的措辞，点击，上传。
    满意了，舒服了。
    红嫂子一直等了差不多四个小时，老陈才从书房出来。
    这还是她在外面不停的喊老陈出来吃饭的原因。
    ——
    红嫂子颇有些急切的向老陈看去，她也见到了老陈那篇贴子下的无数回復。
    不得不说，“曹阳吧”不愧是日活量最大的贴吧，老陈的水准也够，他那篇帖子，成功成为了“爆”贴。
    当然，最关键的是，这帖子下面几乎全是反驳的，还都有理有据，有不少是长篇大论的。
    甚至不乏骂老陈沽名钓誉没有真本事的，怀疑他《霸王別姬》是不是其他人代拍的————
    老陈看起来面无表情。
    但红嫂子是了解他的，从他那略重的呼吸中，红嫂子知道他在极力压抑自身的怒火。
    “吃吃吃，吃什么吃？你吃吧，我还有事。”
    老陈丟下一句，隨即就向外面走去，还重重摔了一下门。
    红嫂子撇撇嘴，“门”得罪你了吗？为什么衝著门撒气？
    不过，她多少还是有些共情老陈的。
    她在老陈出来前，曾翻看了十几页的回覆。
    这其中，有“纸枷锁”好多条极力的解释和反驳。
    然而，面对急速刷新的回帖和无数讽刺，“纸枷锁”的回覆犹如掉进汪洋大海的一滴水，根本就翻不起任何波澜。
    想到这些，红嫂子居然有些说不出的欣喜。
    隨后，內心深处的一个想法滋生，却怎么也控制不住的壮大。
    红嫂子也没想控制。
    她拿起电话，直接就给曹阳打了过去。
    “喂，曹阳，我是柏————咳，我是你嫂子。”
    “那什么，刚才老陈气冲冲的走了，我都不知道发生了什么事，只知道他在你那个曹阳吧”写了不少东西————嗯，好像吧？
    反正他在书房待了四五个小时，出来就气冲冲的。”
    “对了，他好像在网上的网名叫纸枷锁”，好像是这个，你別往外说哈，这是咱俩的秘密————”
    说著说著，红嫂子突然觉得自己似乎声音有些发腻，她赶紧咳嗽了一声，最后说道：“其实也没什么事，你看看就好了，我只是有些伤心，就想找个人倾诉一下————”
    咦？怎么又发腻了呢？
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